Mostrando entradas con la etiqueta Chiclayo. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Chiclayo. Mostrar todas las entradas

sábado, 21 de mayo de 2016

NEGRITOS DE ZAÑA - Manuel Llancari Cuba

NEGRITOS DE ZAÑA
(Saña)
Autor: Manuel Llancari Cuba
Marzo-1988

Somos negritos de Zaña
de abuelos africanos
¡De abuelos africanos!

Somos negritos esclavos
trabajamos para el amo
¡Trabajamos para el amo!

Después de la faena a los galpones
donde duermen las penas entre canciones
los patrones de noche rezan a cristo
con leyes inhumanas mas de tres siglos

Tamborea negro ¡saña!
Dale duro al checo ¡saña!
Por nuestra libertad ¡saña!
A lundero le da, ¡a lundero le da!

Tamborea negro ¡saña!
Dale duro al checo ¡saña!
Por nuestra libertad ¡saña!
A lundero le da

Prohibieron los patrones
que cantemos nuestra saña
¡Que cantemos nuestra saña!

Pero la saña ha parido
con orgullo al tondero
¡Con orgullo al tondero!

Bailo con mi pañuelo
en los descansos
bailo como mi abuelo
con pies descalzos

Hasta que llegue el sango
baila mi negra
si la misma carimba
llevamos negra

Tamborea negro ¡saña!
Dale duro al checo ¡saña!
Por nuestra libertad ¡saña!
A lundero le da

Tamborea negro ¡saña!
Dale duro al checo ¡saña!
Por nuestra libertad ¡saña!
A lundero le da


Autor: Manuel Llancari Cuba
Inspiración: En la historia de los negros esclavos de Zaña siglos XVII y XVIII.
En la Obra “La otra historia de Zaña” del Dr. Luís Rocca Torres
Chiclayo Marzo – 1988


Video: LLampayec

miércoles, 23 de diciembre de 2015

Ensayo sobre la Marinera por Nicomedes Santa Cruz. Diario

La "Marinera", consta de las siguientes partes: PRIMERA DE JARANA, SEGUNDA DE JARANA y TERCERA DE JARANA; RESBALOSA Y FUGA.

Esto es lo que se entiende por una "MARINERA COMPLETA". Se puede ejecutar en los tonos MAYORES Y MENORES, pero nunca se iniciará la primera parte en Mayor y la Resbalosa o la Fuga en Menor ni viceversa.

Su compás es de 6/8 a un ritmo pausado en las tres primeras partes ya mencionadas, ligeramente más vivo en la RESBALOSA y más vivo aún en la FUGA.

La "MARINERA" es diferente al "TONDERO", que se compone de "GLOSA", "CANT0" y "FUGA". Aunque su compás también es de 6/8 su ritmo es más vivo desde que se inicia y, por último, el "TONDERO" sólo se ejecuta en los tonos MENORES.

Considerando estas notables diferencias, no hay por qué especificar llamando a la "MARINERA" por "MARINERA LIMEÑA" y al "TONDERO" por "MARINERA NORTEÑA".


La PRIMERA DE JARANA: Son cuatro versos octosílabos, preferibles los de terminación grave por convenir más a la melodía. La rima puede ser en tres formas: COPLA -que es la más común-, CUARTETA o REDONDILLA. La COPLA es la más fácil, pues sólo riman asonantados los versos segundo y cuarto, siendo libres primero y tercero En la CUARTETA riman aconsonantados primero con tercero y segundo con cuarto. En la REDONDILLA riman primero con cuarto y segundo con tercero. Veamos tres ejemplos de PRIMERA DE JARANA en los respectivos tipos de rima:

Mándame quitar la vida
si es delito el adorarte
que yo no seré el primero
que muera por ser tu amante.

Lámpara maravillosa,
lucero de la mañana
préstame tu luz hermosa
hasta que me toquen diana
Manuel Micho por capricho
mechó la carne del macho,
ayer decía un borracho;
"Mucho macho mecha Micho"


La SEGUNDA DE JARANA: Son los cuatro primeros versos de la combinación métrica llamada SEGUIDILLA poesía corta compuesta de siete, versos heptasílabos y pentasílabos, asonantados o aconsonantes: Mucho macho mecha Micho.

Mira que falta le hace
su pierna al cojo
al manquito su brazo
y al tuerto su ojo


La TERCERA DE JARANA: Son los tres últimos versos de la SEGUIDILLA más un ESTRAMBOTE a manera de REMATE. Ejemplo:


Miren qué risa
eso de andar en coche
y sin camisa.
Lloré lloré mi suerte
hasta la muerte.


La RESBALOSA: No requiere un tipo especial de versos, pues como el cante por bulerías, de España, todos los metros se acomodan a ella. Ejemplo:


No sé qué quieren hacer
los extranjeros en Lima
que nos vienen a poner
una cosa tan dañina;
le llaman la Luz Eléctrica
competidora del gas,
puede muy buena que sea
pero causa enfermedad.
Pobrecito gasfitero
qué oficio aprenderá,
a sastre o a zapatero
o de hambre se morirá




La LLAMADA Antes de tratar la FUGA DE MARINERA, quiero referirme a la obligatoria e imprescindible "LLAMADA", que precede a todas y cada una de las FUGAS. La LLAMADA son por lo común dos primeros versos de la primera de JARANA. Ejemplo:


Esta noche voy a ver
quién me lleva la bandera




La FUGA: Son cuatro u ocho versos de cuatro, cinco, seis o más sílabas. Ejemplo:


Ella se me fue
Ella se me fue
Ella se me fue
loco de amor yo me quedé.
Estoy cantando
en una taberna,
esta noche me emborracho
voy de verbena
Cómo se ejecuta la marinera
Inicia la MARINERA el bordón de una guitarra, "llamando" al cajón, que "contesta" -a la mitad del segundo compás- con un redoble de tres o cuatro golpes al centro de la caja y uno al extremo superior (hay muchos estilos de "contestar" con el cajón); nueva "llamada", nuevo redoble, entran a ritmo las palmas y luego de ocho o doce compases se empieza a cantar la "MARINERA".


Primera de jarana: De los cuatro versos que consta, se canta primero y segundo repitiendo sólo el segundo. Tercero y cuarto versos amarran con el primer verso. "Amarrar" es pasar del último verso al primero. '


Segunda de jarana: Ligada y sin perder un compás se canta el primero y segundo verso de los cuatro que la componen -pudiendo repetirse ambos- luego tercero y cuarto para "amarrar" con el primero y segundo verso.


Tercera de jarana: Ligada también; se canta el segundo verso de la SEGUNDA DE JARANA agregándole cualquier palabra bisílaba, -de preferencia "madre", "zamba", "china", etc.- con el primer verso de los tres que la forman. Luego el segundo y tercero, finalizando con el REMATE compuesto por un verso heptasílabo y un pentasílabo. Ejemplo:


Soy el toro de Jarama
de Jarama soy el toro
de Jarama soy el toro
levanto tierra en las astas
y me la aviento en el lomo
Soy el toro de Jarama
Citó con los pies juntos
pasó el torito
y él dijo no me muevo
de donde cito
Citó con los pies juntos
pasó el torito
Pasó el torito "madre"
qué maravilla
y le puso tres pares
de banderillas
Ver juntas me da pena
sangre y arena




Sobre esta estructura, que es la básica en toda "MARINERA", se pueden añadir -respetando el compás y según la melodía- palabras caprichosas llamadas términos. Se incluyen entre los versos de la primera de jarana y se repiten fielmente en la SEGUNDA y TERCERA DE JARANA.


Los hay simples y complicados. Ejemplo:


PALMERO SUBE A LA PALMA "ayayay" y dile a la palmerita "mira cómo le hace así"


No se pueden considerar los TÉRMINOS como "guapeos" porque forman parte de la melodía y le dan -no siempre- riqueza.


La RESBALOSA: Terminada de cantar la TERCERA DE JARANA con su REMATE se dejan doce a dieciséis compases de guitarra y cajón, para luego cantar la RESBALOSA. Se divide ésta en dos partes llamadas PUESTA Y CONTESTACIÓN de RESBALOSA -hay algunas de tres partes-. La RESBALOSA se REMATA repitiendo las últimas palabras del último verso más un "ja ja". Ejemplo:


o de hambre
o de hambre se morirá "ja ja"


La FUGA: Terminada de cantar la RESBALOSA, se dejan ocho o doce compases de guitarra y cajón, para entrar con la FUGA precedida de la LLAMADA cuantas veces se cante, variando de FUGAS y de LLAMADAS. Hasta su final que se ejecuta suprimiendo en una FUGA el último compás y reemplazándolo a partir de allí con: "Para gusto ya'stá bueno"- Ejemplo:


ella se me fue
loco de amor... "llorando te diera el alma"


Cuando la Marinera se canta entre dos personas, llamemos a una "A" y a la otra "B", se comparte de la siguiente manera:


"A" canta o PONE LA PRIMERA DE JARANA, "B" la SEGUNDA y "A" la TERCERA.
"A" canta o PONE la RESBALOSA y "B" la CONTESTA.
"B" PONE una FUGA -previa LLAMADA- "A", LIGADA a la FUGA otra LLAMADA alternándose en forma ininterrumpida hasta que "A" o "B" REMATAN su última FUGA "para gusto ya está bueno".


Téngase presente que, mientras "A" PONE hace la melodía en primera voz, "B" debe hacer segunda en armonía. La MARINERA se canta en dúo, en trío y en sexteto de tres parejas; en este último caso "AA" PONEN la PRIMERA, "BB" PONEN la SEGUNDA y "CC" PONEN la TERCERA. Cada pareja canta en primera y segunda voz.


Cuando se canta en DESAFÍO la contienda puede ser melódica o literaria.


En el primer caso "A" deberá marcar, en la guitarra, los principales tonos y las notas más importantes en la MARINERA que va a cantar. "B" deberá contestar lo más exacto posible -la melodía- y "A" terminará cantando la TERCERA.


Si la contienda es poética "A" canta una PRIMERA DE JARANA cuyo asunto, sea festivo, bucólico, romántico, satírico, etc., deberá inspirar la SEGUNDA DE JARANA de "B", para terminar siempre en el mismo tema, "A". Estas reglas son estrictas en la RESBALOSA pero no obligados en la fuga.


Estos "duelos" se llaman de "cinco-tres" porque de un máximo de cinco MARINERAS es triunfador quien primero gane tres, luego de esta victoria -o derrota- parcial se canta la RESBALOSA para proseguir el "duelo" en la FUGA que si bien es más emotiva, no tiene mayor mérito que repertorio y resistencia.


*Extraído de: "Ensayo sobre la Marinera". Por Nicomedes Santa Cruz. Diario "El Comercio" (1 de junio de 1958)

sábado, 11 de julio de 2015

Entrevista a Luis Abelardo Nuñez

(Mario Castro, corresponsal/Tokio, Japón).- 

Después de combatir un cáncer a la piel con un tratamiento ambulante de quimioterapia al que se sometió durante cuatro meses, el compositor criollo Luis Abelardo Takahashi Nuñez
dice sentirse: "Como nuevo, y listo para el segundo round, oiga usted.
Porque como se dice en nuestra marinera, "No hay primera sin segunda, ¿No le parece?".

Vital a pesar de la enfermedad y de sus 75 años, el creador de la marinera "Sacachispas" dijo a El Comercio que los doctores le han dado tres meses de descanso, antes de reiniciar nuevamente las sesiones de quimioterapia.

El tratamiento, busca eliminar del todo un melanoma en segundo grado, cáncer que se manifestó a través de varios tumores de diversos tamaños que le fueron extirpados del rostro, el cráneo y alrededor de ambas orejas, en
dos operaciones quirúrgicas.

"Terminé el tratamiento en agosto y debo reiniciarlos a fines de noviembre", explico el fundador de la Peña Tricolor, entidad cultural que ha puesto a funcionar en estas islas.

Residente en Japón desde 1996, tiene confianza en superar la enfermedad. "El hombre tiene que tener fe, sino, está perdido. Y yo tengo fe. Además, si durante toda mi vida no puedo decir que me he portado bien, tampoco me he portado mal", asegura.

Lejos de estar inactivo, Takahashi Nuñez asegura haber aprovechado estos cuatro meses "de descanso obligatorio", para terminar el último libro que está escribiendo.

"Está en etapa de corrección, casi listo para mandarlo al Perú a que lo impriman. Se llama "Los huacos silvadores de Tungula" que solo existen en Batan Grande, una localidad cercana a Ferreñafe, mi tierra. Veremos pues, si puedo celebrar la publicación del libro el próximo 22 de noviembre, cuando debo apagar 76 velitas".

El Comercio

miércoles, 27 de mayo de 2015

CON NUESTRO SUEÑO (Tondero) Autor: Manuel Llancari Cuba

CON NUESTRO SUEÑO

(Tondero)
Autor: Manuel Llancari Cuba

Tus raíces son eternas
milenario, algarrobo
recorriendo nuestras venas
heredamos tu tesoro

Sigue viva la Cultura
centenaria persistencia
nuestras raíces perduran
en fecunda resistencia

Sigue viva la Cultura
centenaria persistencia
nuestras raíces perduran
en fecunda resistencia
siiiiiiiiiiiii…………………….
Te voy hacer un vestido
con una paz verdadera
rojo blanco encendido
con libertad duradera

Llampallec son los abuelos
de nuestro canto Mochica
se baila hasta en el cielo
bebiendo la rica chicha

Con nuestra fe construimos
la patria de nuestro sueño
con nuestro canto escribimos
la gloria de nuestro pueblo

Con nuestro sueño seguimos
de Ferreñafe a Reque
con nuestro sueño vivimos
Chiclayo y Lambayeque

Interpretación del grupo Llampayec 


viernes, 9 de mayo de 2014

Murió la voz de la música criolla

El domingo, 04 de mayo de 2014 falleció el cantante de música criolla, Francisco Julián ‘Panchito’ Jiménez, a los 94 años de su edad, quizá uno de los pocos que quedaban de la guardia vieja, de la generación de hombres que vivieron un tiempo en el cual lo criollo era parte de la vida diaria de los peruanos. 
Panchito nacio un 29 de enero de 1920 en el distrito de Motupe, del departamento de Lambayeque. A los 15 años inicia su carrera cantando, por iniciativa de sus amigos del Barrio el Porvenir, en la famosa Radio Delcar de Chiclayo. Luego viajaría a Lima, donde se convirtió en la primera voz de Los 'Trovadores del Perú', reemplazando a Javier González. Ahí conoció a Óscar Avilés. Los Trovadores fueron de gira hasta Oruro, Bolivia, donde se disolvieron. Panchito decidió probar suerte, y estuvo siete años “andando” entre Bolivia y Argentina.
Estando en la Paz recibe un correo de Oscar Aviles, quien lo invita a regresar a Lima, es así, que en 1957 conformó ‘Fiesta Criolla’, junto a Avilés, agrupación que duró nueve años, regalandonos las mejores interpretaciones que se han efectuado en la música
 criolla. Fue durante estos años que el gran locutor de radio y quien pusiera los apelativos de las más conocidas de las figuras del criollismo, José Lázaro Tello, lo bautizó como "El León del Norte".
Después, 'Panchito' Jiménez decidió empezar una larga etapa como solista.
Entre sus interpretaciones más popupopulares están: “Mechita”; “Juanita”; “Amor iluso”; “Claro de luna”; “Querubín”; “Renacimiento”; “La Comarca”;” Alejandrina”; “Barrio bajopontino”;”Saltinbanqui”;”Anita”;”Morir quisiera”; “Embrujo”;  “La Veguera”; “Sacachispas”.
Alguna vez Panchito Jimenez dijo que: "Yo no sé qué pasará después, cuando los muchachos pregunten qué es un Triste o qué es un yaraví, y no haya alguien que les enseñe”. Lo triste ahora es saber que se fue un grande y que muchos peruanos no saben quien fue. 

sábado, 4 de octubre de 2008

Coplas norteñas

Estas son algunas coplas que he podido oir, donde se manifiesta ese salero y picardía de la gente norteña:

I
Que cholo más miserable
del norte tenía que ser,
se acuesta con la cuñada
para no gastar a la mujer.

II
A mi cholita cocinando
se le quemó el delantal,
si no la bombeo a tiempo
se le quema lo principal.

III
Si quieres tomar chicha
anda a lo de Ruperta,
que te sirve en poto grande
y el chico te lo da de oferta.

IV
Si por celosa quieres
que tu amor yo pierda,
el día que te vea con otro,
te voy a sacar la... lengua.

V
Merece pena de cárcel
la mujer que nada da
porque si el hombre pide
... es por necesidad.

VI
Las campanas dicen dan,
las mujeres dicen den.
Yo prefiero las campanas,
porque dan, sin que les den.

sábado, 2 de febrero de 2008

Homenaje a Panchito Jimenez

Él rugía” valses
JOSÉ VADILLO VILA
jvadillo@editoraperu.com.pe

Cuando “El León” tomaba el micrófono, un rugido singular emergía desde el fondo de su garganta, abriéndose paso entre los contrapuntos de las guitarras. Era un canto de barítono, sazonado con falsetes y la picardía del dejo norteño. Entonces, la jarana empezaba, con golpes de buen cajón como dice la canción.
Sí, Panchito Jiménez Fernández no cantaba, sino “rugía” valses. Por eso, su compadre José Lázaro Tello—gigante de los micrófonos, quien puso los nombres artísticos más memorables— lo bautizó como “El León del Norte”, dizque por la singularidad y fortaleza de su canto. Si Lázaro resucitase, sabría que no se equivocó.
“La gente me decía: ‘pero si en el norte no hay leones’, ¡cómo que no hay!, ¿y el puma?”, bromea el cantor este mediodía limeño en el sofá de su casa de la urbanización Los Cipreses, donde vive hace 37 años. La sala y el comedor están adornados con trofeos, diplomas y fotos que recuerdan su grandeza vocal. Varios leones de fantasía, que sus admiradores le han regalado, cuidan la morada.
Cuando lo bautizaron como “El León del Norte”, Panchito iniciaba su carrera como solista tras años al volante de Los Trovadores del Perú y Fiesta Criolla. ¿Le gustó el apelativo? “Aunque no le guste a uno, tiene que aguantar”, sonríe pícaro. Este criollo de 87 años de edad dejó de “rugir” valses y marineras hace dos o cuatro años. Y se disculpa por la falta de precisión en las fechas, porque “lo primero que uno olvida a esta edad son los almanaques”.

De Chiclayo a la palestra
Francisco Julián Jiménez Fernández (prefiere siempre obviar su segundo nombre) comenzó como cantante en Chiclayo, “la tierra donde se acuesta uno, amanecen dos y se hacen tres”, como reza el dicho.
Soltaba sus gallos con los grupos de su barrio El Porvenir. Profesionalmente, se inició cuando “a los 15 o 16 años de edad” participaba en los diversos concursos de radio Delcar, la OAX norteña. “Ahí cantaba música peruana, huainitos del norte, marineras y valses. Mi fuerte eran los valses.”
Una vez, recuerda, ganó “un billete colorado de 10 soles”. Nos grafica: en ese momento histórico servía para comprarse dos pares de zapatos marca Aguila, y te sobraban como dos soles más. Eran otros tiempos.
Un día se dijo, “me voy pa’ Lima” y por el año “mil novecientos cuarentaitantos” ya era la primera voz de Los Trovadores del Perú, reemplazando a Javier González. En el conjunto conoció al “Chino” Óscar Avilés, con quien escribiría más tarde páginas importantes del críollismo.
Los Trovadores fueron de gira hasta Oruro, Bolivia, donde se disolvieron. Panchito decidió probar suerte, y estuvo siete años “andando” entre Bolivia y Argentina. “A la fuerza” tuvo que aprenderse huainos y taquiraris, que el público le exigía.
Degusta el recuerdo de esos años como una etapa muy buena de su vida. “No me quejo. Se ha paseado uno muy bien.” En La Paz recibió un correo de Avilés, quien lo invitaba para que volviera a Lima. Panchito, que ya quería regresarse, tomó sus maletas y se vino. Así, ese 1957 fecundaron Fiesta Criolla.

De Fiesta.. a “El León”
Para los conocedores de la materia, Fiesta Criolla pertenece a la última gran generación de conjuntos de la música costeña urbana. Integrado con Avilés y Jiménez a la cabeza, el quinteto sólo duró nueve años, entre sus dos etapas. Tiempo suficiente para llegar a la eternidad.
Con sus presentaciones en radios y canales de televisión de la época, y grabaciones de discos que se multiplicaban como maná del cielo, el conjunto pasó a la historia por ese vals hecho para bailar en fiesta perpetua.

Después, Panchito empezó su larga etapa en solitario. Su esposa, la monsefuana Consuelo Llontop Chafo- que, hija de la dueña del histórico Rinconcito Chiclayano, lo acompaña hace casi cuatro décadas. Ella no canta, pero por años se sentó con el a escuchar juntos las canciones para que aprendiera bien las letras.
Hacemos un paréntesis para preguntarle si dedicarse a la música toda la vida ha sido bueno. “No se ha ganado grandezas, pero uno se ha defendido. Antes, por ejemplo, te pagaban para grabar; ahora, tienes que pagar para grabar”, explica.
Por algo, don Panchito agradece que ninguno de sus cinco hijos heredara su vena artística. “Ellos trabajan”, bromea. ‘La vida del músico es muy difícil, hay que tener mucha suerte.

Cantata y fuga
Hace varios años, este devoto de la Cruz de Motupe y el Señor de los Milagros se alejó definitivamente del medio, por problemas con la presión alta; aunque hay quienes insisten en que vuelva a ‘rugir” en los escenarios.
Ya no frecuenta a los amigos de antes, a las serenatas y las peñas, que no son como las de su tiempo. “¡Qué vamos a comparar, hasta la gente era otra! Además, ya cansa, pe.” Tampoco se manda su tanganazo de pisco para afinar la garganta.
Son otros tiempos, los cantantes modernos “hasta saben música”. Él lo aprendía todo de oído y nunca supo rasguear una guitarra; aunque grabó tantos discos que olvida el número. En sus más de 60 años de servicios profesionales a la peruanidad se ha cuidado la voz sólo evitando bebidas heladas y limitando las jaranas.
No le gusta quejarse. Dice que el Estado le ha retribuido ‘un poquito”. En su primer gobierno, Alan García les dio trabajo a algunas figuras del criollismo. Así, se hizo profesor de música del colegio Hipólito Unanue, lo cual le valió para jubilarse, hace nueve años.
Cada mediodía, don Panchito prende el equipo de sonido y lo revitaliza escuchar las canciones que inmortalizó. Empero, le preocupa que muchos cantantes grandes estén retirándose. Opina que si no se escuchan a buenos cantantes y compositores es porque la música extranjera está “matando” todos los géneros musicales nacionales.
Los extranjeros saben de qué pie cojeamos. ¿Te has dado cuenta de que el cantor peruano tiene una cosa extraña: siempre comienza por lo extranjero? ¡Cuántos se reían de los huainos, de la música de los negros, que son tan bonitas, y ahora están de moda!”
No cree en aquello de que la música criolla vaya a desaparecer. “No va a morir, porque no se la puede botar de la casa.” Pero sí parece a veces que este género musical sufre de ataques al miocardio, ‘eso-denuncia el artista— se debe a los cantores y los extranjeros, siempre”.


Extraído de El Peruano.